10 минут творчества 当代艺术 3 / 7 26

Спасибо Сергей. Это было для меня совершенно новым подходом в западной индустрии бюджетных галерей. Это галереи где примерно как на Gallerix основная масса художников любителей или художников бюджетного ценообразования их работ. При этом там вот такая работа продается от 250$ до 800$. И художников желающих продать такого ремесленного уровня работы как эта десятки тысяч. Конкуренция большая. И поэтому рейтинг определяет робот. А программа у робота на количество! Кто больше шлепает в день работ, тот на первых страницах показа на их сайте. Кто в месяц напишет 25-30 работ, до того художника покупатели как правило не доходят. Это им нужно пролистать все страницы сайта галереи часов за 7-8. Это не реально.
А в более дорогих галереях где количество художников меньше и цены выше на несколько порядков, эксперты всю кровь выпьют пока примут работу в галерею. Там и качество холста и качество и толщина подрамника и чистота заднего плана у работы. работу просвечивают на предмет повреждений или ранее написанной на этом холсте другой работы. Проверяют грунтовку. Нужен сертификат от искусствоведа с заключением о качестве и оценкой по шкале художника. При этом искусствовед должен быть так же на уровне по своему рейтингу который ему дают галереи и торговые дома.
Это испытание я тоже прошел. И кстати оно мне во многом помогло. Мне никто никогда в России из художников не говорил все эти вещи и я что называется переобувался на ходу. Теперь у меня как у Райкина – на все случаи жизни есть бумажка и справка.

Спасибо за оценку. Вы знаете Ксения я осознанно решил сам проанализировать основные рынки по продаже живописи российских художников – Россия, США и Китай. Сначала наработал себе награды по конкурсам в этих странах (мне в Европе сказали что это важно), потом стал отрабатывать галереи. В России у меня получалось продать работы стоимостью в пределах 50 000 – 60 000 около 6 шт. в год. От 120 000 до 150 000 – около 4 работ в год. При этом таких жестких требований как в США не было и я думал что я теперь когда приеду в США, то там легко начну продавать свои работы, как раз расчитывая на свое воображение в сюжетах и фантазию, как вы говорите которые не пропьешь. НО.... оказывается там народ "испорчен" тем что привык получать все качественное и с гарантиями. Там могут вам вернуть вашу картину просто без объяснений через 10-15 дней после покупки, потому что она не так смотрится в их жилище как они бы хотели. В галереях тренд меняется согласно спроса населения мгновенно. А художнику не просто перестроиться. Академическая живопись на дорогих аукционах практически не поднимается в цене более 8 000 – 12 000 $ у современных художников из России. И это в основном обнаженка. (у нас принято писать красивые тела). А обнаженка которую пишут они – реалистичная. И эта тема стоит гораздо дороже. Но у нас в России никто из художников не будет писать обнаженного мужика с худыми волосатыми ногами и всеми причендалами и тем более покупать и вешать на стену такого , да еще покупать за дорого. Я это все к тому, что наша ментальность сильно отличается от их. И то что я пишу какие то психологические работы, их это тоже трогает на эмоциональном плане. Но спрос у них в большинстве на что то очень оригинальное. И поймать эту оригинальность очень не просто. Я просто сравнивал свои фантазии в сюжетах на работах с фантазиями их художников. Мне до них как до космоса.... Но вот эти именно художники и востребованы и стабильно и хорошо продаются.

Как то вылетело из головы. Был такой дядька – Казимир Малевич. https://artchive.ru/artists/1105~Kazimir_Severinovich_Malevich/works/373903~Suprematicheskaja_kompozitsija #show
Он бы с удовольствием поддержал беседу о трафаретах и как это запросто писать по трафаретам. Вопрос ведь не в трафаретах, а в замысле! И с помощью трафарета на мой взгляд можно написать, нарисовать интересную работу. А можно и кистью возить до бесконечности годами. И ничего путного не воспроизвести. На мой взгляд все зависит не от инструмента, а от художника, от его передаваемого замысла через цвет и форму. У Малевича например есть квадрат с одним цветом и простой формой. Есть другие рисунки с геометрическими фигурами. И это признал весь мир. Хотя согласен с вами, на Gallerix свой мир со своими ценностями и своими оценками

Благодарю Борислав. Интуитивная форма написания иногда интересна, правда проста по содержанию.

Римма

Благодарю Юра. С названиями вообще была проблема. Я их столько нашлепал, что совершенно было без разницы кого как обозначить. Это кстати и очень печально. Когда ты вымучиваешь картину, она становится личностью. А так когда штампуешь – это как безликие манекены имеющие образ.
Вообще отличный пакет практики. Советую всем. Понять зачем тебе все это. Можно этим жить. Можно это любить как хобби, а можно просто этим зарабатывать.

Натали, благодарю. даете мне право выложить следующий свой образ...

Благодарю Ингвар.

Спасибо Ася.