Кому нужно искусство? 21.08.2014 10:28

Искусство живописи, писания живого предмета с учётом своего образа видения, восприятия и умения передать то, что запечатлилось в памяти доступно всем человеческим массам, но воспринимаются в зависимости от уровня искусствоведения и опыта живописания.

В современном мире в океане информационно-познавательного бума, как в науке, так и в искусстве бессмыслица и абсурд начинают преобладать над здравомыслием и классической логикой. Издревле ваятель, маляр, живописец изображал в наскальных рисунках то, что соизмерялось с его образным мышлением и творческим воображением. Иконотворчество пыталось воссоздать истину божественного откровения, а шедевры старых мастеров поражают уникальностью непревзойдённого достижения и мастерства в искусстве.  

   Современные технологии, методы полиграфии и компьютерной графики позволяют не только увидеть созданные произведения, но и сами создают такое, что неподвластно мироощущению, создавая пространство парадоксов.

 Однажды один из преуспевающих агентов по перекупке живописи, сотрудничащий со многими галереями, музеями и аукционами заявил, что он сможет кусок дерьма наклеенного на холст, обрамлённый в дорогой багет продать с аукциона по баснословной цене. В этом деле по его утверждению важно пригласить авторитетов, искусствоведов и создать имидж художнику, чья подпись будет расположена на холсте.

  А вот кто ответит на простой вопрос, почему ценится оригинал картины, а не ничуть не уступающая качеством копия? Почему наляпанная и забрызганная краской картина Джексона Поллока под номером пять площадью два с половиной метра на метр с гаком была продана на аукционе Сотбис за 140 миллионов долларов? Откуда берутся новые течения в модерновом искусстве, абстракции и прочих жанрах, которые трудно считать взлётом творческой мысли, а скорее бредом и безумием творца и о них пишут монографии, статьи и целые книги.

  НАВЕРНОЕ  ПОТОМУ,  ЧТО  ИСКУССТВО  ОБОГАЩАЕТ  НЕ  ТВОРЦОВ,  А ТОРГОВЦЕВ  И  ТЕХ,  ДЛЯ  КОТОРЫХ  НИ  ДЕНЬГИ,  НИ  КАРТИНЫ  НЕ  ПРЕДСТАВЛЯЮТ  НИКАКОЙ ДУХОВНОЙ  ЦЕННОСТИ.

Искусство живописание


0


评论: 10    Ответы

vitalreal
21.08.2014 11:31   #1

Увы, все так.... Искусство на Западе давно превращено в бизнес... Мы, к сожалению идем по его стопам. Единственные, кто держаться, где прекрасное воспитывается с молоком матери и сильны традиции (в хорошем смысле слова) – Восток (Япония и Китай в основном).

almasini
21.08.2014 22:09   #2

Все относительно... Разного рода завихи в искусстве были во все времена... Но в конечном итоге прекрасное и вечное все равно берет свое.

abc (Гость)
22.08.2014 01:15   #3

Искусство на Западе...??? А, что--- Никас Сафронов... это справедливо? Да, мало ли других? При чём здесь Запад?

kalivart
22.08.2014 08:52   #4

Когда в душе – пустота, что можно ждать от "художника"? Из пустоты появляется только пустота...
Не важно где, – на загнивающем Западе или возрождающемся Востоке, – Закон един.
"Худое древо дает и плод худой"...

mischa--burr
22.08.2014 12:56   #5

Искусство является индикатором духовных ценностей! Чем безумнее мир, тем безумнее искусство! Безумств, хватает на все века! Лишь Время отшлифовывает значимые грани искусства! Зерна души дают росток всегда, а плевелы моды безумств, приносят зачастую деньги!

abc (Гость)
22.08.2014 14:52   #6

Потребности у общества в художниках НЕТ. Современные технологии делают-- ВСЁ, по желанию. Но был, и есть, и будет спрос на гениальность, на " Эйнштейна" в живописи. Если " Эйнштейн" появился, то всё, что он сделает, всё -- будет стоить и продаваться, всё, даже, казалось бы, мазня.

abc (Гость)
22.08.2014 15:12   #7

Но важно, чтобы зритель был готов и не перепутал Никаса с "Эйнштейном".

almasini
22.08.2014 20:35   #8

Современные технологии делают-- ВСЁ, по желанию
===
Технологии – это инструмент для работы. Талант или просто душевный порыв и полет фантазии они не заменят.
Если в душе пусто – никакие технологии не спасут.

abc (Гость)
24.08.2014 16:07   #9

Да это так, п. 8.

did
26.08.2014 20:47   #10