Ирина, в восьмидесятые в Эрмитаж из Музея Тиссена-Борнемисы привезли натюрморт Виллема Кальфа «Натюрморт с Наутилусом». Сколько раз я туда из-за него приходил – уже и не помню. Его тень, образ и суть незримо присутствует в Вашем натюрморте и не просто как аллюзия, а как непосредственное «alter ego», противоположное ему во всём. У Кальфа любая деталь подчёркивает роскошь и полноту жизни, вплоть до мелочей: ковровой драпировки, мраморной столешницы и диковинной расписной чашки китайского фарфора. И над всем этим роскошеством царит кубок «Наутилус» – загадочный и непостижный гость из стихии тропических морей, олицетворение всего недостижимого и таинственного. Каждый предмет в произведении Кальфа имеет печать вечности и неподвижности, художник даже рядом с кубком помещает гранат – как символ бессмертия. Время в этом натюрморте либо остановилось, либо не существует совсем. В «Натюрморте с тыквой», напротив, всё несёт на себе печать времени, скоротечности жизни существ и предметов. Особенно этот посыл читается посредством соседства двух трав – жёлтой, увядшей и ярко-зелёной, ещё полной жизненных сил. Собственно во всех предметах прочитывается история, и лишь в странном, главенствующем – антагонисте «кубка», можно увидеть гостя из прошлого, над которым не властно время – годы не коснулись его ни благородной патиной, ни налётом, ни копотью. Он такой же загадочный и непостижный гость из стихии времени, как кубок из стихии морей. Порой даже кажется, что где-то, вне поля зрения наличествуют часы – так явственно здесь присутствует движение, во всяком случае, по оси времени. Вспоминается «Портрет Дориана Грея», когда время было включено в саму ткань произведения. А ещё почти в каждом Вашем натюрморте сокрыта вроде бы неприметная деталь, но она позволяет по-особому почувствовать произведение, а может, и дать ключ к его прочтению. Здесь – это ящик и замок на ящике стола, и всё, что там сокрыто внутри. В этом смысле напрашивается параллель с произведениями живописца Яна Янса ден Эйла, в каждой работе которого была спрятана сова и только очень внимательный зритель умел её обнаружить.
Виктор, большое спасибо за такой прекрасный экскурс. Возможно, все так и есть, но, честно говоря, сам процесс постановки натюрморта как-то не получается загружать аллегорическими смыслами, и если они и возникают, то непреднамеренно ))
Возможно, ошибаюсь, но есть у меня такое стойкое ощущение, что у голландцев, в большинстве натюрмортов, было первично почти детское желание передачи материальности, а смысловые изыски сформировались, пусть и на вершине, но уже ближе к излёту.
Точно, именно так. Поэтому натюрморт с окунями шёл по цене окуней, с овощами – по цене последних. Предполагаю, что Кальф особенно не мучился с проблемами вечности и был далёк от метафизического ощущения времени, и отбирал предметы побогаче, дабы продать подороже. Благо в те времена у всякого голландского бюргера в доме картин было не меньше, чем у нас книг в советское время. Но восприятие живописного произведения у голландцев сильно менялось под влиянием испанцев, а те, в свою очередь, многое почерпнули у мавров. Собственно говоря, наделять смыслами – это вообще дело зрителя, хотя и художник не так прост: его сознание и память могут быть стерильны, как слёзы ребёнка, но его бессознательное нередко отягощено талантом, которому ведомо всё. Но художник об этом чаще всего и не догадывается. К Вам, разумеется, такая «sancta simplicitas» никак не относится.
Между тем, «sancta simplicitas» – мечта и любого сколько-нибудь мыслящего художника. Натюрморт, пожалуй, способ отвлечься от каких-либо мыслей вообще, но не без последствий в виде самобичевания за их отсутствие и разочарования от неудовлетворяющего результата ))
Прекрасная работа, отличное исполнение, но рассказать как Меркушев Виктор о произведение не получится у меня, это разбор картины по детально, угадывается мысль художницы, класс!
Старую керосиновую лампу, на обшарпанной бабушкиной тумбочке, Вы превратили в видение из 1001 ночи. Потри и Джин исполнит все желания. Великолепная, завораживающая живопись.
Спасибо! Лампа, купленная в сельпо, в глубокой провинции, действительно была овеяна для меня неведомыми тайнами русской глубинки, но только до того момента, пока не увидела незамеченную в первый момент надпись "made in china". Несмотря на это досадное обстоятельство, всё таки потру лампу в виде эксперимента ))
Не так давно увидел в социальных сетях выражение "гастрономический оргазм"... Комментарии Виктора под вашими работами и ваши ответы на его комментарии вызывают состояние близкое к упомянутому, только в области тела немного выше переваривающей пищу системы ))), где – то в районе от левого предсердия до теменной части головы. Несомненно, в этом виновато именно живописное произведение вашей кисти, а все вместе --- созерцание холста и осмысление текста, это ни с чем не сравнимое удовольствие. Спасибо!!!
Андрей, ну, как же Вас и Виктора не хватает в Москве! Только сейчас вернулась с открытия выставки в галерее Альперт. Было хорошо, весело, все свои, знакомые, но чтоб серьезно поговорить о наших общих проблемах – так нет. Так грустно, что канули в лету настоящие живые художественные объединения, всякие там манифесты и горячие споры. Вроде и пробуем, а потом как-то все испаряется, как и не было.
Да... печально. Вот сейчас вижу картину с белым пароходом, автор из Тольятти, так там вообще отнимают мастерские у художников. Которые, как я понял, они сами привели в божеский вид... Когда почитал в ВК, в ужас пришел.
Печально, конечно. Здесь тоже были такие случаи. Хотя, большинство хороших художников не имеют мастерских, а многие, которые имеют, используют их не по назначению – сдают в аренду или занимаются там, в основном, с абитуриентами.
Надо же... насколько мы на одной волне )) -- мне тоже всегда неловко, кажется, что есть много других, на тот момент достойнее меня. Но аплодисменты всегда приятны, ведь мы тоже артисты ))
Спасибо за визит, Павел! Надеюсь, что мазки всё-таки связаны между собой, а не "каждый мазок живет своей жизнью", а то что это за картина будет, где каждый мазок ведёт себя, как ему заблагорассудится, даже страшно такое вообразить.
评论: 97 Ответы
Как и всегда-Шедеврально, точно и все предметы настоящие!!! Браво!!!
Александр, большое спасибо!
Мастерски! Очень нравится!
👍
👏👏👏🧡👍
Живой, прекрасный
Обожаю Ваши натюрморты! Столько естественности и жизни 👍
Прекрасный натюрморт!
Отлично исполнено!
Большое спасибо!


Прекрасно!!
Ирина, в восьмидесятые в Эрмитаж из Музея Тиссена-Борнемисы привезли натюрморт Виллема Кальфа «Натюрморт с Наутилусом». Сколько раз я туда из-за него приходил – уже и не помню. Его тень, образ и суть незримо присутствует в Вашем натюрморте и не просто как аллюзия, а как непосредственное «alter ego», противоположное ему во всём. У Кальфа любая деталь подчёркивает роскошь и полноту жизни, вплоть до мелочей: ковровой драпировки, мраморной столешницы и диковинной расписной чашки китайского фарфора. И над всем этим роскошеством царит кубок «Наутилус» – загадочный и непостижный гость из стихии тропических морей, олицетворение всего недостижимого и таинственного. Каждый предмет в произведении Кальфа имеет печать вечности и неподвижности, художник даже рядом с кубком помещает гранат – как символ бессмертия. Время в этом натюрморте либо остановилось, либо не существует совсем. В «Натюрморте с тыквой», напротив, всё несёт на себе печать времени, скоротечности жизни существ и предметов. Особенно этот посыл читается посредством соседства двух трав – жёлтой, увядшей и ярко-зелёной, ещё полной жизненных сил. Собственно во всех предметах прочитывается история, и лишь в странном, главенствующем – антагонисте «кубка», можно увидеть гостя из прошлого, над которым не властно время – годы не коснулись его ни благородной патиной, ни налётом, ни копотью. Он такой же загадочный и непостижный гость из стихии времени, как кубок из стихии морей. Порой даже кажется, что где-то, вне поля зрения наличествуют часы – так явственно здесь присутствует движение, во всяком случае, по оси времени. Вспоминается «Портрет Дориана Грея», когда время было включено в саму ткань произведения. А ещё почти в каждом Вашем натюрморте сокрыта вроде бы неприметная деталь, но она позволяет по-особому почувствовать произведение, а может, и дать ключ к его прочтению. Здесь – это ящик и замок на ящике стола, и всё, что там сокрыто внутри. В этом смысле напрашивается параллель с произведениями живописца Яна Янса ден Эйла, в каждой работе которого была спрятана сова и только очень внимательный зритель умел её обнаружить.
Виктор, большое спасибо за такой прекрасный экскурс. Возможно, все так и есть, но, честно говоря, сам процесс постановки натюрморта как-то не получается загружать аллегорическими смыслами, и если они и возникают, то непреднамеренно ))
Возможно, ошибаюсь, но есть у меня такое стойкое ощущение, что у голландцев, в большинстве натюрмортов, было первично почти детское желание передачи материальности, а смысловые изыски сформировались, пусть и на вершине, но уже ближе к излёту.
Точно, именно так. Поэтому натюрморт с окунями шёл по цене окуней, с овощами – по цене последних. Предполагаю, что Кальф особенно не мучился с проблемами вечности и был далёк от метафизического ощущения времени, и отбирал предметы побогаче, дабы продать подороже. Благо в те времена у всякого голландского бюргера в доме картин было не меньше, чем у нас книг в советское время. Но восприятие живописного произведения у голландцев сильно менялось под влиянием испанцев, а те, в свою очередь, многое почерпнули у мавров. Собственно говоря, наделять смыслами – это вообще дело зрителя, хотя и художник не так прост: его сознание и память могут быть стерильны, как слёзы ребёнка, но его бессознательное нередко отягощено талантом, которому ведомо всё. Но художник об этом чаще всего и не догадывается. К Вам, разумеется, такая «sancta simplicitas» никак не относится.
Между тем, «sancta simplicitas» – мечта и любого сколько-нибудь мыслящего художника. Натюрморт, пожалуй, способ отвлечься от каких-либо мыслей вообще, но не без последствий в виде самобичевания за их отсутствие и разочарования от неудовлетворяющего результата ))
Великолепная работа!
Талантливо написан натюрморт! Очень красивый!
Превосходная работа. Мастерски исполнено.


Продуманная, качественная работа.

Приковывает взгляд!


Прекрасно!
Только Ирочка так может нарисовать. Её ни с кем не спутаешь.



Прекрасная работа, отличное исполнение, но рассказать как Меркушев Виктор о произведение не получится у меня, это разбор картины по детально, угадывается мысль художницы, класс!
Спасибо большое!


Люкс!
Великолепная работа! Просто потрясающая гармония!



Игорь, спасибо!
Александр, спасибо!
Старую керосиновую лампу, на обшарпанной бабушкиной тумбочке, Вы превратили в видение из 1001 ночи. Потри и Джин исполнит все желания.

Великолепная, завораживающая живопись.
Спасибо! Лампа, купленная в сельпо, в глубокой провинции, действительно была овеяна для меня неведомыми тайнами русской глубинки, но только до того момента, пока не увидела незамеченную в первый момент надпись "made in china". Несмотря на это досадное обстоятельство, всё таки потру лампу в виде эксперимента ))

КЛАССНАЯ ДЕТАЛИЗАЦИЯ!
ОТЛИЧНАЯ КОМПОЗИЦИЯ!
Жизненно

Большое спасибо!


Очень, очень профессионально! 👍
👍👍👍
Изумительно!!! Других слов не нахожу...
Натурально
👍🌷
Не так давно увидел в социальных сетях выражение "гастрономический оргазм"...
Комментарии Виктора под вашими работами и ваши ответы на его комментарии вызывают состояние близкое к упомянутому, только в области тела немного выше переваривающей пищу системы ))), где – то в районе от левого предсердия до теменной части головы.
Несомненно, в этом виновато именно живописное произведение вашей кисти, а все вместе --- созерцание холста и осмысление текста, это ни с чем не сравнимое удовольствие. Спасибо!!!
Андрей, ну, как же Вас и Виктора не хватает в Москве! Только сейчас вернулась с открытия выставки в галерее Альперт. Было хорошо, весело, все свои, знакомые, но чтоб серьезно поговорить о наших общих проблемах – так нет. Так грустно, что канули в лету настоящие живые художественные объединения, всякие там манифесты и горячие споры. Вроде и пробуем, а потом как-то все испаряется, как и не было.
Да... печально.
Вот сейчас вижу картину с белым пароходом, автор из Тольятти, так там вообще отнимают мастерские у художников.
Которые, как я понял, они сами привели в божеский вид... Когда почитал в ВК, в ужас пришел.
Печально, конечно. Здесь тоже были такие случаи. Хотя, большинство хороших художников не имеют мастерских, а многие, которые имеют, используют их не по назначению – сдают в аренду или занимаются там, в основном, с абитуриентами.
Очень красивая работа! Ощущение баланса и равновесия во всем, сам натюрморт гармонизирует пространство! Передача фактур впечатляет!
Большое спасибо!

С картиной дня!!! 🏆
Ирина, замечательно передано и со смыслом. Как всегда привлекают Ваши картины.
Достойная работа "Картины дня" Великолепное исполнение!
Талантливо!
С Картиной Дня Вас!
Большое спасибо за добрые отзывы!



Просто здОрово!!..

Красиво
Голосую!




С картиной дня!!!
Спасибо, друзья!

Ураааа! С Картиной Дня!


Андрей, спасибо большое! Картина дня – всегда неожиданно и даже как-то неловко, но мотивирует и помогает не останавливаться.
Надо же... насколько мы на одной волне )) -- мне тоже всегда неловко, кажется, что есть много других, на тот момент достойнее меня.
Но аплодисменты всегда приятны, ведь мы тоже артисты ))
Именно так!)
С картиной дня!
Спасибо большое
!
Отличная работа! С Картиной дня Вас!
Сергей, большое спасибо!
какой-то магнетизм форм, цвета... и, присущий Вам, Ирина, характерный лаконизм!
Наталья, спасибо большое! Стремлюсь к лаконизму, потому что любой натюрморт так и тянет всегда чем-нибудь "перегрузить")
Изысканно! С Картиной дня!
Мастерски написано! Прекрасно!
Спасибо большое!

Замечательная работа!!!
Великолепно!
Большое спасибо!

прямо – голландцы) и не малые ))
Спасибо, Лен, за добрые оттенки черного юмора!
Ваши работы прекрасны!
Любуюсь от души!
Спасибо!
Красивые работы!

Спасибо!
замечательная работа)
Отличная работа!

Большое спасибо!
👍👍
У Вас прекрасные работы, очень высокого уровня!!!
Большое спасибо!
Он прекрасен!
Анна, большое спасибо!
Великолепная работа Ирина!
Изумительное исполнение.
👍👍👍
Спасибо!
Великолепно!
Спасибо!
Поразительная детализация! Кажется, будто каждый мазок живет своей жизнью
Спасибо за визит, Павел! Надеюсь, что мазки всё-таки связаны между собой, а не "каждый мазок живет своей жизнью", а то что это за картина будет, где каждый мазок ведёт себя, как ему заблагорассудится, даже страшно такое вообразить.
您无法评论 为什么?