@artsur
Vladimir
Тихая обитель 画报艺术 4 / 59 69
3503
Vladimir – Тихая обитель
Холст, масло. 50х80 см. Нет в наличии. По сюжету М.Сатарова. Кто только не обращался к его творчеству. Вот и я решил не отставать. А чтобы поучаствовать в творческом процессе изменил пропорции картины (из почти квадрата сделал продолговатую). Такой формат, как мне кажется, лучше вписывается в пространство над кроватью, диваном и т.п. Ну и по-мелочи, кое что от себя добавил...
Работы нет в наличии. Выполню на заказ в нужном размере. Для увеличения кликайте по картине. Что бы посмотреть все работы кликайте над картиной раздел ”Альбомы”
Вопросы на почту: artsur@yandex.ru
文件： 960×531 px (233 Kb)
已上传： 29.02.2012
专辑: ЖИВОПИСЬ
专辑:
作者专辑
ЖИВОПИСЬ 59 КОПИИ на заказ и в наличии 56 Картины БОЛЬШОГО формата 51 И чего тут только нет... 42 СОВРЕМЕННЫЙ СТИЛЬ 41 更多专辑 (4)
评论: 69 Ответы
Круто!!!! нравится!!!!
Очень красиво!!!
Как всегда великолепно!
Коллеги, спасибо большое за комментарии!
Замечательная, тонкая работа!!!
Шикарная работа, успехов
Спасибо, коллега!
красиво
хочется жить
Классно! Мне даже кажется, что работа получилась более сочная, чем у Сатарова и воздушная! Цена тоже довольно демократичная, если правильно понял, формат 50х100см, самое оно!
Олег, спасибо большое за визит и вдохновляющие комментарии!
Владимир! Что вижу и чувствую-то и пишу, никакой лести! Если что не понравится или никак не заденет, просто промолчу.
Я сам поступаю точно так же. Если картина очень задела, то отпишу обязательно. Ну, а если совсем плохо, то раньше пытался высказать, порой и резко, но без перегибов, крайностей и оскорблений. Сейчас появилось понимание, что водить кистью по холсту право имеет каждый, и делает он это настолько хорошо, насколько дано свыше. И ни упорные тренировки, ни хорошие учителя дела тут не поправят, ну если только совсем чуть...
Замечательная работа!
ЗдОрово!
Вам "кистью по холсту дано СВЫШЕ....
Прекрасный пейзаж!
Как всегда техника на вираже!!!
Хорошее место...!
Владимир! Это ДА!!!
Cергей, спасибо!
очень красиво
Великолепно!!!
Прекрасный русский пейзаж!
Вау, скопировать хочу. Давно хотела церковь нарисовать, наконец то нашла стоящее что то! Разрешаете плагиатить?)
Браво, автор!!
красиво, очень успокаивающее.
Владимир прекрасно!
Михаил Петрович, спасибо!
Здорово!
Галина, благодарю!
Вера Геннадьевна, спасибо!
Живописно!
Замечательно!
Святая церковь-центр Мировоздания! С праздником, Владимир, Святым Рождеством! Желаю всех земных благ. Редко общаемся, но ни одной Вашей работы я не пропустил мимо своего взгляда и осмысления!!!
Сергей, спасибо вам огромное! Взаимно со светлым Праздником!!!
прекрасный пейзаж!
Да, действительно, так писать дано свыше.
Вчера случайно на ю-тубе нашла мастер-классы М. Сатарова, была сильно удивлена, что такой человек находит время бесплатно что-то советовать другим художникам. Он оказывается еще и талантливый учитель, все четко по полочкам разложил, показал. Вот где случился "взрыв мозга" от обилия информации. Копируя картины Айвазовского, фламандцев много приходится додумывать из-за плохой репродукции. Возникла мысль учиться по картинам Сатарова, все четко и ясно, ибо современник. И о почерке: хоть и по мотивам Сатарова, но Ваша картина отличается сочностью цвета, композицией, акцентами, у него более глухие цвета и как-то всего слишком много на картинах (глаза разбегаются от обилия, но с другой стороны будешь долго рассматривать
). Что Вас объединяет с Сатаровым – перфекционизм 
👍
Татьяна, спасибо за отзыв! Сейчас поищу где Сатаров даёт бесплатные уроки. Но думаю это не из добрых побуждений, это реклама. У него своя школа в Москве и она платная. (2 тыс. за занятие) У него есть чему поучиться, хотя именитые художники его сильно ругают, мол сплошная попса, но народу нравится.... А копировать его работы в учебных целях будет не просто, – при малейшем увеличении картинка размывается. Это тоже коммерция, чтобы за так не печатали с его картин постеры.
Да, это возможно и не совсем уроки в классическом понимании. Рекламы тоже достаточно. Школа живописи Михаила Сатарова. Прсмотрела пока только 1 урок "Работа над ошибками, пишем листву" (1 час 15 минут). Здесь только советы, но мне и они нужны, т к обо всем приходится догадываться самой, а тут разжевали... знаете это как камертон, на что обращать внимание и т п. Это нужно! Нашла у себя кучу ошибок. Единственное уже поправить не удастся, ибо работы или ушли, или сильно надоели и проще написать новую. Как сказал Сатаров, без фанатизма, а то появится желание лезвием порезать холст
Сатарова многие любят! Показывает, рассказывает. Не жадный!
Сейчас появилось понимание, что водить кистью по холсту право имеет каждый, и делает он это настолько хорошо, насколько дано свыше. И ни упорные тренировки, ни хорошие учителя дела тут не поправят, ну если только совсем чуть...
Надежда, полностью согласен! Если бог не дал, то даже при усиленных тренировках высот достичь будет практически невозможно. Как, собственно и в музыке, – если нет слуха, то и не появится....
А вот Сатаров говорит о бесспорной пользе обучения. А по поводу учителей в худ школах и прочих учреждениях он сказал, что там не учат либо плохо учат. Равнодушные учителя "убивают" жажду к рисованию, уверенность в своих силах и в выборе профессии (это уже мое мнение). Думаю, по детским работам Сатарова (до 15 лет, например) никто не сказал бы, что он талант и гений. Его "чуть-чуть" поучился, потренировался – это гигантский шаг, прыжок с трамплина ввысь... Как он сам говорит, что это результат усидчивости, гигантского желания рисовать, перфекционизм. Все же талант – это 90% труда, не надо забывать об этом
Татьяна, я не соглашусь. Мой опыт говорит об обратном. Когда я учился, у нас на курсе было человек 25. С первых дней уже были отличники и двоечники. Прошло 4 года обучения и те, кто сразу выделялся и умел, стали много лучше, кто был так себе, конечно приросли, но глядя на их работы всем сразу был виден их уровень.
И конечно... Когда я открою платную школу, то обязательно на каждом углу буду вещать о "бесспорной пользе обучения".
1) Владимир, а не было разве у Вас знакомых, которые учились на тройки, но очень любили рисовать, везде таскали с собой краски, карандаши и бесконечно рисовали? Не было ли такого, что отличники бросали рисовать и уходили в бизнес, т к семью надо кормить (гасили свой интерес к живописи насильно и осознанно), а эти тихие троечники становились художниками и уезжали в США, там становились знамениты, т к продолжали "гореть" живописью? Соглашусь с Надеждой (51 коммент), что интерес – это двигатель вперед. Может это главное?
2) Вы же сами учились, почему же сейчас говорите, что обучение не важно? А если бы не учились, то можете представить на каком уровне Вы были бы? Неужели на таком же? Сомневаюсь...
Татьяна, В первом пункте вы раскрыли все грани и ипостаси творческих личностей. Все примеры конечно присутствуют. И что " интерес – это двигатель вперед" конечно не поспорить, но (и тут я перехожу ко второму пункту) – учёба. Конечно, она ОЧЕНЬ важна. Я, например, (не знаю откуда у меня это ясновидение) посмотрев 2-3 работы художника могу с вероятностью 90% угадать, что человек закончил, – художественную школу, училище или институт. НО! Все творческие порывы, что перечислила Надежда, все жизненные перепетии из вашего первого пункта натыкаются в итоге на одну простую вещь, точнее порядок вещей. А порядок такой:- У вас в детстве способность к рисованию, вас без экзаменов ведут в художественную школу. Вы определились, что рисование это моё и идёте в училище или институт, а там уже экзамен, и комиссия определяет выйдет из вас что-то и зачисляют, или отсеивают. И кто учится, тем хорошие педагоги важны. А кто рисует для себя, тем тоже педагоги не помешают, но это уже совсем другой случай....
Мое видение из опыта! Разные бывают обстоятельства и всякие отвлекающие моменты! У кого кровь бурлит и интерес в другом, кто сидит корпеет, кто детей растит и не до того. кто просто деньги зарабатывает и готов одно и то же сто раз повторить и не надоедает! В любом деле и в любом начинании важен интерес! Нет интереса все летит в тар-тарары! Приходит время и человек просто этим начинает болеть! Это одно из составляющих жизни и тут проявляется и талант, и усидчивость, и желание познавать и развиваться и тренировать не только умения, но и вкус! Мы все в социуме и все учимся друг у друга. Тут и среда важна с кем общаешься и много всяких факторов! Без интереса ничего не будет! Учителя важны и нужны, Хорошие!!! Умеющие поделиться знаниями! Даже сказанное вовремя слово тоже имеет вес! Ну и уверенность в своих силах! Нужно поставить планку цели достаточно высоко. Мечтайте друзья и все получится и верьте в себя!!! Впитывайте полезную информацию как ребенок, который учится говорить! Слышит, видит. Никто ведь не учит его язуку со всякими правилами как в учебном заведении. Получается ведь!
Надежда, какой оптимистичный комментарий! Крик души, манифест начинающих художников! И не только начинающих, сразу захотелось взять кисти и идти творить! Я со всем согласен и если коротко обобщить всё вами сказанное, то получится известная поговорка: – "Дорогу осилит идущий". И если так, то в конце пути все художники (и не только) должны быть гениями. Ну и где они?... Видимо всё не так просто...
А если серьезно, то конечно, гении понятие штучное (что спорить с очевидным?), я просто говорила о приличном уровне, который хотелось бы иметь, чтобы не было стыдно за свои "мазюки". Ну, хотя бы грамотно делать, чтобы совсем уж глаза не кололо и не передергивало от просмотра
Еще забыла. 1) Чем "попсовые" пейзажи Сатарова отличаются от обычных? Сам Сатаров считает себя последователем Саврасова, Федорова, Левитана... Кто вообще вешает "ярлыки" на художников? Опять критики-теоретики? 2) да, Вы правы, копировать его репродукции затруднительно. При увеличении изображение размывается. Правда, если скачать картинку с его личного сайта, то чуть получше, но и выбор картин небольшой (наверное, остатки непроданного, не знаю)
Да, гениев единицы. А если просто нравится живопись, то конечно учиться не помешает. Да и это просто интересно. Новые впечатления, эмоции, знакомства. Даже просто попасть в класс и смотреть, как работают другие уже результат будет, а если ещё и преподаватель толковый... И к стати если с классической техникой не получается, то тоже не беда. К тому мы множество примеров знаем, – Ван Гог, Пикассо, Шагал и далее по списку.
Прекрасный пейзаж
Хорошо!
И глаз и душа радуется при виде такого пейзажа!!!
Анна, коллеги, спасибо за вдохновляющие отзывы!
Володя, картина превосходная по чистите красок, по прозрачности воздуха и прекрасен сам сюжет!
С интересом окунулась в ваш диалог с коллегами. Я считаю, если человеку дано и есть непреодолимое желание заниматься живописью и не только, сколько бы не писал учишся всю жизнь, постигаешь, совершенствуешься!
Со старым новым годом!
Галина, спасибо большое за комментарий! Вы конечно правы, фундаментальный закон диалектики "Количество переходит в качество" применим и для живописи. Каждая новая работа нас чем-то продвигает вперёд. Взаимно с ПРАЗДНИКОМ!!!
Очень Нравятся ваши работы. Поделюсь своими мыслями, скромно о прекрасном в творчестве: Художник через свои чувства все сюжеты пропускает и не важно с натуры или репродукций. Наверное это и дает жизнь искусству живописи. И ценится живопись непросто за сюжет, а за прикосновение к нему души человека – художника. Механически зафиксировать сюжет может фотокамера. Но художник он мыслитель и создатель. И его умение не возможно отнести к простому нажатию кнопки. Умению, Изображать Окружающий мир и чувства, учатся годами и посвящают всю жизнь. Возникшая любовь к искусству изображения, к труду художников это любовь на всю жизнь. И в этом огромном мире Искусства каждый найдет свой близкий и родной сюжет для восхищения-Сюжет который близок душе.
Спасибо большое за столь одухотворённый комментарий. И конечно согласен, что картина может получиться или нет, но всё равно, за каждой работой художника, которую он (пусть даже на подсознательном уровне) пропускает через свою душу, всегда что-то есть. Что именно до конца ведает только Всевышний, ну и может быть догадываться проницательная М. М.
прекрасная работа!
Очень красиво
Татьяна, спасибо!!!
您无法评论 为什么?